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资料来源:雅昌艺术网

[编者按]要说最近最热的展览会和展品,莫过于故宫的《千里江山图》。 这幅以“长”和“绿”而闻名的青绿山水图,创作结束后一直备受赞誉,火了一千年,无疑将持续火下去。 呼应这部作品本身艺术成果的,是一位名叫王希孟的神秘少年的生平事迹。 18岁时献画得宠,按常理推测,应该有远大的前途和无数的创作。 但是,如果没有“如果”,这部名震天下的作品也将是他留下的唯一传世作品,不得不被掐死。 但是,王希孟没有案例,中国绘画史上有很多孤品,他们的创作者同样很有名,但由于各种各样的原因,只留下了一部作品。 历史的迷雾重重,产生了神秘的魅力,诱惑着现代人不断探索。

“盛名之下 他们为何仅留下一幅作品传世”

英年早逝了吗? 王希孟只留下了《千里江山图》。

作为“中国十大传世名画”之一,蓝绿色山水画作品《千里江山图》以以前流传的“青绿法”,即石青、石绿等矿物质为主要颜料,夸大着色,具有一定的装饰性,被称为“青绿山水” 这种表现方法是我国山水画技法中发展迅速的一种。 这部异乎寻常的佳作是18岁的少年王希孟干的,其导师是宋徽宗。 而且,这幅画也是唯一被称为天才画家的作品。

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关于《千里江山图》的作者,目前唯一的消息很少,最可靠、最广为人知的是绘画卷末蔡京的跋。 这个跋文最直接的消息是,希孟在开封上绘画学,结业后去文书库当小吏,然后受惠宗指导,从1112年到1113年初画了《千里江山图》一卷。 字时希孟18岁。 18岁这么棒,为什么一生只剩下一部作品?

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推测与早逝有关,清人在《论画绝句》中描绘该图后表示:“无多死亡,年二十余。” 他体弱多病,操劳过度,被认为在半年内凭一己之力画出了60平方米以上的绝伦画。 这个工作量即使放在现代也是惊人的。 因此,他完全失去了体力,最后很遗憾英年早逝。 另一种说法是被宋徽宗赐死。 王希孟年轻时就才华横溢,10岁的时候被邀请到皇宫开车,惠宗认为他是可以造就的人才,自己教绘画技术,在那里进步很快。 他擅长山水,但作品不多。 13年,18岁的王希孟将《千里江山图》献给徽宗,徽宗非常满意。 后来,由于时事不满,多次向徽宗进言,但无济于事,所以画了《千里饿死图》。 徽宗见怒,下令王希孟去世,但还不满20岁。

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[一生会成为谜吗? 张择端只《清明上河图》保世”

北京故宫博物院收藏珍品《清明上河图》是中国绘画史上最有名的作品之一,描绘了开封清明节繁荣的景象,是开封当时繁荣的见证,也是北宋城市经济状况的写照。 通过这幅画,我们了解了北宋城市的面貌以及当时各阶层人民的生活。 《清明上河图》具有极高的史料价值。 这幅画是北宋画家张择端保存的唯一杰作。

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张择端在宋徽宗赵佘时代在翰林图画院工作,在中国画中选用界笔、直尺划线的技法,表现宫室、楼台、屋宇等主题素材,尤以舟车、市肆、桥梁、街道、城郭为画。 张择端的画,很多都很零散,只剩下《清明上河图》的卷很漂亮。

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张择端的绘画大多是散佗,他自己的一生也是个谜。 史书上没有记载任何史料。 越来越多的专家学者通过对《清明上河图》的研究考证,认为张择端是北宋人。 故宫博物院现存的《清明上河图》《石渠宝笈三篇本》中,后面最早的金代张着跋中明确记载张择端的身份为“翰林”。 另外,张择端游学是京师,本工在《界画》中指出,特别喜欢舟车市桥郭径。 张的题跋是张择端身世最早的记载,也是唯一的记载。 一般认为,徽宗期间翰林院人数达数千人,张择端就是其中之一,《清明上河图》诞生于他的笔下,献给徽宗。

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[卷入党之争? 曾巩十几年的书《局事帖》

《局事帖》是迄今为止发现的唯一“唐宋八大家之一”曾巩的传世墨迹,为124字,被历史上众多名人收藏,经徐邦达考证记录于《古书画过眼要录:津隋唐五代宋书法》。 《局事帖》是曾巩62岁时写给同乡人的信。 当时的曾巩已经是花甲老人,外放12年未能返回首都,信中隐约出现了这位大文豪内心的苦闷,读起来意味深长。 写完《局事帖》后不久,曾巩终于被召回北京。 但是仅仅三年后,他就去世了。

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曾巩是中国文学史上不可缺少的人物,其文受到欧阳修、王安石、苏轼、黄庭坚的尊敬,影响十分广泛。 但是,尽管他一生着述丰富,但其后留下的墨寥寥无几,手墨自古罕见,除《局事帖》外,宋元以后从未在诸录中见到过。 其理由是多方面的。

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于是,曾功一生刻苦钻研,书法不能太用力。 作为唐宋古文八大家之一,曾巩曾传世有《元丰类稿》和《隆平集》,从他传世的文集来看,他的趣味性在于史传、策论等应用文。 特别是他从事史书编纂多年,对史传碑文的写作比较有研究。 因为要说前半生无暇顾及,要说后期也是不得已的。 曾巩被卷入党外,在十多年的时间里,为了不让自保基本不和人通信,更不主动和北京的老朋友通信,“巩久兹外补,利退藏,都不是京师的书,这也是疏远左右的问题。” “保卫偏僻简陋的国家,远远违背屏幕。 请自己藏起来,不要问竿派遣的问题。 ”。 回到北京后,曾功专注于他的“顾问”职责,为整个朝纲,除弊策划政策,在任职期间的图书舍人的100多天内,写了制诰、敕令、政策200多首。 专心于国事,个人通信当然不受约束。 再加上“乌台诗案”炽烈的时候,估计是被人为破坏了。 难怪比他朱熹晚一点,他一生都留意曾巩的文案:“五十年要看其遗墨。”

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[秘密不告诉别人吗? 韩滉只留下了“五牛图”。

《五牛图》是唐代传世纸绢画作品的真迹之一,也是现存最古老的纸本中国画,有“镇国之宝”之称,现存于北京故宫博物院。 画中的五头牛姿态各异,柔软生动,把牛的天真烂漫描绘得惟妙惟肖。 卷后有原赵孟頫、孔克表、明项元汴、清高宗弘历等人的题记。 这部作品是唐代汉滉创作的,也是迄今为止唯一生存下来的作品。

“盛名之下 他们为何仅留下一幅作品传世”

汉黄是唐代名相汉休的儿子,受家庭影响,汉黄也半路工作,贵为宰相封晋国公,显着超过父亲。 公之余,爱好丹青,代替画宗南朝画家陆探微、书法师和着名书法家张旭,特别擅长人物、畜兽、田家风俗等画。 北宋的《宣和画谱》记载了汉滉36件作品,其中19件是描写田园风俗的作品,但只剩下1件。

“盛名之下 他们为何仅留下一幅作品传世”

这和汉黄个体的原因有关。 据说他认为书画不是当务之急。 因为这很深很模糊,秘密不会传达给别人。 二是世事无常,历史风云变幻,历代战乱不止,作品失传颇多。 这张五牛图的命运也相当曲折。 明时收藏家项元开封全部,干隆时期进入藏内府,在《石渠宝笈》中着述。 卷之后董邦达、汪由敦、裘玉修、钱维城等内臣的题诗分多段。 八国联军占领北京时被香港拍卖抢劫,为汇丰银行购买吴衡孙购买。 吴先生之后濒临破产,想拍卖这张图。 新中国成立不久,在财政非常困难的情况下,周总理亲自指示将这个希世珍紧急回国,珍藏在北京故宫博物院。

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[史料记载少吗? 《韩熙载夜宴图》成为顾客关中的依据。

故宫博物院收藏的《韩熙载夜宴图》卷是反映南唐贵族阶级生活的现实主义作品,忠实地再现了南唐大臣韩熙载夜宴客的历史情景。 这卷书是顾中为南唐后主李珏之命所作。 李煜听说中书舍人韩熙载生活荒芜,派画院在敕令区关中深夜潜入韩国家中聆听其纵情心声。 顾中把这个放在心上,在回家后画了这部精品佳作。 这部作品也是南唐着名人物肖像画家唯一的传世作品。

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顾钰中为南唐中主,翰林等敕令,后主画院等敕令。 其实不是“正官”,只是翰林院管理的有特殊才能的人。 他擅长人物,特别是美女,多描写宫廷贵族的生活。 喜欢随便写表情,和周文炬齐名,继承唐代周昉和更纤细的线条,受后主李煜书法的影响,用颤抖的“战笔”线条表现衣服的纹样。 对其生卒年无从考证,史料中对他的创作活动记载甚少,《夜宴图》是探讨研究其创作思想和艺术成果的重要作品依据。

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(责任:江静)

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